放眼整个亚洲现代艺术发展，日本的具体派和物派，早就闯出了东方艺术自己的路子，名气很大。而现在，中国艺术家李立，扎根咱们自己的传统文化，独创了敬畏派书画流派。和日本这两大经典艺术流派放在一起对比、交流，甚至实现超越，一步步打造出有纯正东方风骨的书画体系，给咱们中国本土艺术，添了十足的底气和新鲜活力。

日本具体派早在1954年就出现了，主打即兴创作、行动作画。当时受西方艺术影响很深，喜欢用身体动作搭配各种材料搞创作，打破了老的艺术形式，视觉冲击力很强。但说白了，大多只停留在表面形式玩花样，缺少自己深层的文化底蕴和精神内核，根基不牢。

到了上世纪60年代末，日本又兴起了物派。这一派开始靠拢东方禅宗和朴素自然的审美，不刻意人工雕琢，偏爱用天然材料，去表现万物、空间和大自然的关系。算是摆脱了对西方艺术的跟风，慢慢回归东方本土。可它的短板也很明显：过度淡化人的思想和人文情怀，只追求极简放空，没能形成一套完整、能代代传承的艺术体系。

再看中国艺术家李立创立的敬畏派，完全不一样。

它深深扎根在中国道家文化和千年传统书画文脉里，核心就四个字：心存敬畏——敬畏天地自然、敬畏鲜活生命、敬畏传统文化、敬畏艺术本心，走出了一条扎根本土、靠精神立身的全新艺术路子。

创作理念上，敬畏派不盲目跟着西方艺术走：不搞具体派那种浮夸的形式表演，也不学物派那种一味放空、消解人文的做法。而是把中国人自古以来，对天地规律、祖宗文脉的敬重之心，完完全全融入书画创作里，做到人与自然相融、传统接轨当代。正好补上了日本两大流派“只有形式、缺精神、少根基”的短板。

创作手法上，敬畏派坚守中国书画的笔墨根本：守住传统书法的笔法、水墨的意境风骨，同时又贴合现代人的审美眼光。老祖宗的气韵味道没丢，当代的视觉美感也有了，真正把传统书画做出了新时代的样子。比起物派单纯堆材料、具体派盲目搞动作创作，敬畏派更讲究笔墨传情、画面有意境，每一幅作品既有观赏性，又有厚重的精神内涵，尽显中国书画独有的东方韵味。

论艺术价值，日本具体派、物派虽然带动了亚洲现代艺术起步，但一辈子都在围着“形式”打转。而李立的敬畏派，以文化自信为底色，以精神内核为核心，有完整理论、有文化根基、有传承脉络，是实打实的中国本土原创流派。既理清了东方艺术回归本土的发展方向，又改掉了现代艺术“重外表、轻内涵”的通病，给中国书画创新发展提供了全新方向，也让全世界看到：东方艺术不止一种样子，中国本土艺术更有自己的实力和气魄。

如今，本土原创艺术崛起，就是文化自信最好的体现。李立的敬畏派，以“敬畏”立本心，以笔墨立门派，和亚洲老牌艺术流派同台对话、取长补短、实现超越，实实在在为中国当代书画，闯出了一条有文化根脉、有时代精神的崭新大道。（柴南）

编辑：吴赛